viernes, 26 de marzo de 2021

DISCO CLÁSICO DE ROCK DEL DIA

Aunque es muy convencional, y a pesar de algunas ocasiones en las que los instrumentos parecen estar superpuestos por el simple hecho de hacerlo, no hay forma de ignorar el inmenso potencial de Steve Winwood como hábil arreglista y maestro colorista, emulando la flauta ("Here Comes the Man"  o “Nowhere is Their Freedom”), distribuyendo grasientos rellenos de órgano por todas partes o geniales loops de teclas hipnóticas como en la canción principal, que es también una de las pistas donde se reconcilia con la guitarra, proporcionando un trabajo de diapasón crujiente o vicioso;  Por supuesto, también es un creador de ritmos aptos cuando, a pesar de la naturaleza prosaica del tema, lanza un ritmo contagioso Funky de ojos azules en "Some Kinda Woman", en el que se eleva una emulación de saxo entre los cortes de órganos y Winwood y Capaldi.

Una tendencia repetida en el Soul con inflexión de “Every Night, Every Day” con su ritmo contundente, imitaciones de arreglos de vientos brillantes y otra entrega vocal intensa.

https://open.spotify.com/album/3D80ZfwCM7wbRrZKshEVHg?si=ou4mv3odT2u2rbqXoS6caQ





jueves, 25 de marzo de 2021

50 AÑOS EN LA VIDA DE UN COMPRADOR DE DISCOS

Si britpop tiene un álbum definitivo, este es.  La era del britpop fue increíble para los singles, pero menos para los álbumes: encontrar los que realmente funcionen durante toda la duración del álbum es cuestión de suerte e incluso los nombres más importantes de la época no estaban a salvo de ella, sin importar cuán clásicos fueran los singles.  fueron.  Pero Parklife lo logra.  Es el álbum britpop por excelencia, que captura perfectamente la sensación de mediados de los 90.  Lo hace hasta tal punto que es difícil pensar en Parklife como solo un álbum de Blur, una parte de la discografía y el crecimiento de una banda en particular con predecesores fundamentales y seguimientos reaccionarios; es parte de un panorama mucho más amplio.

https://open.spotify.com/album/0YS25Dr3hMtMFlVTfuvzl4?si=p4SU2KWcThCRjIf5-id8_A



DISCO CLÁSICO DE ROCK DEL DIA

Johnnie Taylor, el cantante de blues y soul gospel de Arkansas, fue uno de los artistas más talentosos y de mayor éxito comercial del género Southern Soul.


Habiendo aprendido las cuerdas en los Soul Stirrers y bajo la atenta mirada de Sam Cooke, Taylor se fue en solitario en 1966 y decidió probar suerte en Stax Records en Memphis.


Su primer álbum, 'Wanted: One Soul Singer', es un glorioso y crudo ejemplo de Southern Soul en su forma menos sofisticada.


Con un estilo predominante de cantante de blues por Stax, el LP está lleno de entrenamientos de blues fuertes y humeantes.

https://open.spotify.com/album/1EMXUcXzCHDWEnscl7jI7P?si=h_2wgjL0QZK7JfPV9VKHrw



miércoles, 24 de marzo de 2021

CLÁSICOS DEL ROCK 36

Después de hacer una serie de discos exitosos con el productor Willie Mitchell, Al Green produjo él mismo The Belle Album.  El estilo de Mitchell, aunque exitoso, también hizo que los récords de Green fueran increíblemente predecibles.  The Belle Album parece disfrutar el escape del plan de Mitchell.  El ejemplo más obvio es "Belle", seguramente una de las mejores y menos apreciadas canciones de Green.  Su voz rara vez ha alcanzado este nivel de expresividad.


Se suponía que Silverhead sería la próxima gran cosa, a punto de conquistar el mercado musical estadounidense. Desafortunadamente nunca sucedió. Sus ventas fueron decepcionantes, y no alcanzaron la misma esfera de popularidad que T. Rex, Slade o Sweet.

Silverhead se ha ganado una nueva generación de jóvenes fans, gracias a Internet. 


Widespread Panic ,banda que se formó en Athens, Georgia, en 1986, y está influenciada por los géneros de rock sureño, blues-rock, rock progresivo, funk y hard rock.  Se les ha comparado con otras bandas de jam como Grateful Dead y Phish. [2]  Ampliamente reconocidos por sus presentaciones en vivo, a partir de 2018, tienen el récord de presentaciones con entradas agotadas en Red Rocks Amphitheatre (Morrison, Colorado)


Mientras Archie estaba en una cama en un hospital de Alemania haciendo su servicio militar,su disco se convirtió en disco de oro,sus compañeros bromeaba que estaba mintiendo y hasta que no salió en un periódico llamado Overseas Weekly,no se lo creyeron.


Ocho de las 11 canciones del álbum son versiones, incluidas "Never My Love", "Ode to Billy Joe" y "The Beat Goes On" de Sonny Bono, que muestran el movimiento de MG en una dirección más ágil y orientada al pop.  Aquí, el sonido de la banda comienza a experimentar una transformación desde sus orígenes más afilados hacia la sensación más suave y jazzística que caracterizaría su trabajo posterior, "Expressway to Your Heart" y la pista principal son ejemplos de ello.  


Supongo que Simmonds de Savoy Brown normalmente no hace la voz (¡bueno, presumiblemente está ocupado tocando esos riffs de guitarra asesinos!), Pero no sé por qué, no hay nada de malo en su voz aquí.  Alguien dijo que les recordaba un poco a Knopfler, y creo que una o dos pistas tienen ese estilo.  Sin embargo, como Simmonds ha existido desde los años sesenta, ¿¡te preguntaría quién estaba copiando a quién !?

En octubre de 1976, Electric Light Orchestra se las había arreglado para transformarse en un hábil grupo de pop progresivo, consiguiendo sencillos de éxito en todo el mundo y lanzando una serie de álbumes cada vez más impresionantes.  No solo eso, sino que el líder de la banda Jeff Lynne estaba recogiendo alegremente influencias del rock progresivo, el pop beatlesque e incluso elementos de la música disco, todo lo cual se podía escuchar en varios puntos del álbum de ELO más exitoso hasta la fecha, el impactante A New World Record.  

https://open.spotify.com/playlist/3p6MyzyggHqV3hU5YU75gC?si=FfST3gkKR9Oae7lb4ZSkcA




DISCO CLÁSICO DE ROCK DEL DIA

Siempre he pensado que de haber los Beatles, continuado existiendo, su evolución debía (por el bien de su legado historico) continuar la linea del album Abbey Road, y ser George Harrison su nuevo director. Y es que la musica contenida en este maravilloso album, pareciera creado por el mismisimo George Harrison. 

No lo considero un album atemporal, pues se respiran los años 70, de principio a fin, pero si un album valioso para la hisotria de la musica.

Es dificil etiquetarlo: ¿Symphonic Rock? ¿Progressive Rock? ¿Melody Rock? ¿Pop Rock? ¿Art Rock? ¿Epic Rock? en realidad este album puede ser cualquiera de estas cosas, con solo proponertelo a escucharlo bajo una perspectiva definida.

Un album muy completo y relajante.

https://open.spotify.com/album/7a35UzxXYuKQGMGImyB0Un?si=W-


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martes, 23 de marzo de 2021

2004’s #1 UK

Mientras tanto, en la música, Usher domina las listas de éxitos con su álbum Confessions, que luego ganará el premio Grammy al Mejor Álbum de R&B Contemporáneo. 
Una estrella del hip-hop en ascenso, Kanye West lanza su álbum debut The College Dropout en 2004.
Desafortunadamente, ninguna de las canciones llega al No. 1, sin embargo, el ahora esposo de Kim Kardashian y Jamie Foxx aparecen en el éxito de Twista "  Slow Jamz ".



DISCO CLÁSICO DE ROCK DEL DIA

Witchy Feelin es una sólida grabación de blues rock, que no debería sorprender, llena de fabulosos riffs de guitarra de blues de Kim Simmonds.  Este es uno de los mejores trabajos que ha hecho el Sr. Simmonds en un tiempo.

Me encanta la buena guitarra de blues y Savoy Brown ha estado en esto durante seis décadas y, afortunadamente, Kim Simmonds (junto con Robin Trower) no muestra signos de desaceleración.  Se esperaba con ansias cada nuevo lanzamiento de Savoy Brown y se compra sin ser escuchado.  Pocas bandas tienen la confianza así.

¿Yo voy a ser diferente?

https://open.spotify.com/album/42wdVNoOfz0Lle1TOha0kc?si=0lI9EHoDTdigsTdlGF1nnQ



lunes, 22 de marzo de 2021

2004’s #1 USA

Los Juegos de la XXVIII Olimpiada se celebraron en Atenas, Grecia, durante agosto. Un total de 10.625 atletas (4.329 mujeres y 6.296 hombres) de 201 países participaron en 301 eventos deportivos y deportivos.

Facebook es lanzado como un sitio de redes sociales abierto solo a estudiantes de Harvard en febrero por Mark Zuckerberg con sus compañeros de cuarto de la universidad.

El terremoto más fuerte en 40 años se origina en el Océano Índico cerca de Indonesia, midiendo 9,3 en la Escala de Richter. Crear olas de tsunami que barren gran parte de las costas de Sri Lanka, India, Bangladesh, Maldivas, Birmania, Tailandia, Malasia e Indonesia. Se confirma que al menos 290.000 personas han muerto desde el sur de Asia hasta Sudáfrica.

https://open.spotify.com/user/zapata4242/playlist/7tht03ujZRO2vR4mXgqccT?si=x8ZswkPkROina-WdAcjCww



50 AÑOS EN LA VIDA DE UN COMPRADOR DE DISCOS

La segunda parte del recopilatorio editado en 1983 esta vez resume toda la discografía, por lo que podemos encontrar canciones como "I Robot", "Turn of a Friendly Card" o "Don't Answer Me".
Recomiendo este álbum a las personas que prefieren tener la discografía completa de todas las "mejores" canciones en un solo disco, pero el único inconveniente que puede faltar aquí es "Eye In The Sky".


CLÁSICO DE ROCK DEL DIA

Cualquiera que quiera ser baterista debería conocerlo y escuchar este álbum para escuchar su increíble sonido de caja.  Si bien este álbum es uno de los mejores en su catálogo.

Esto muestra lo bien engrasada que eran Booker T. y los MG y lo creativos y explosivos que se habían vuelto los cuatro.  Todos en esta banda tenían la clave del soul: menos es más.  Cuando el álbum termina, el oyente se sentirá como si hubiera estado rodeado de grandeza.  Esta es una joya pasada por alto en el espectacular catálogo de Booker T. & the MGs.

https://open.spotify.com/album/2OWQVMKNjSZeTaVXpfHPX5?si=sndtKBATQFGsRHHDHeSzDg





domingo, 21 de marzo de 2021

DISCO CLÁSICO DE ROCK DEL DIA

Esta versión de la canción principal "Tighten up" comienza con una línea de bajo abierta y parece un poco más lenta.  Sin embargo, no importa de qué forma se toque, sigue siendo una melodía clásica que tiene una breve pausa de batería hacia el principio.
También sus versiones de "Knock on wood" y "Midnight hour" son versiones alegres y alegres que no decepcionan.
Recomendado.


sábado, 20 de marzo de 2021

50 AÑOS EN LA VIDA DE UN COMPRADOR DE DISCOS

El álbum debut de Apocalyptica fue versiones de canciones de Metallica.Hay algunas otras versiones de canciones como "From Out of Nowhere" de Faith No More, Sepultura y Pantera, además de tres canciones originales.  No fue hasta un par de álbumes más después que agregaron un baterista, por lo que este sigue siendo un violonchelo puro.  El violonchelo es un gran instrumento porque puedes tener composiciones conmovedoras realmente hermosas como "Nothing Else Matters", luego un sonido chirriante realmente pesado como en "Refuse / Resist".



DISCO CLÁSICO DE ROCK DEL DIA

Space Wrangler, el álbum debut de Widespread Panic, muestra a personas cuya primera audiencia de la banda fue en un concierto al lado de su estudio.
Esta es una banda con dos lados diferentes,pero igualmente geniales: en el escenario, recrean lo que Grateful Dead y Allman Brothers Band hicieron en concierto, pero en el estudio, suenan como una versión moderna de Marshall Tucker Band.  y los Outlaws, filtrados a través de la mentalidad abierta de Athens, Georgia, creando un sonido y un estilo que no es ni moderno ni poco moderno.  Widespread Panic fue la mejor de las "bandas de jam" que surgieron a finales de los 80.  Este debería ser el primer álbum de Widespread Panic que compres.

https://open.spotify.com/album/1UUPtw3PZq3wwzoJSnI7Bv?si=-dtle7BkSSCDk3fbzlW4LQ



viernes, 19 de marzo de 2021

SUREÑOS DEL NORTE AL SUR 45

El sur de Estados Unidos posee, debido principalmente a su devenir histórico, su propia personalidad, la cual se refleja en todas sus manifestaciones culturales, incluyendo la música rock; tan es así que hasta se ha acuñado un subgénero dentro de ese amplio cajón de sastre: el rock sureño, que incluye bandas verdaderamente únicas.

No son pocos los grupos que, dentro de esa denominación de origen, han brillado y dejado auténticas joyas, héroes para la leyenda y un sonido característico. En la prehistoria del rock sureño podrían citarse muchos nombres, desde el gran Hank Williams a los no menos grandes Creedence, pero la esencia la pusieron otros. Entre sus principales señas de identidad destacan (además de que todos proceden de estados del sur, aunque no todos los grupos del sur hacen southern rock.Pero eso otro capitulo aparte.


Vamos a la segunda parte de esta playlist ,no por ello menos importante,haciendo un poco de arqueología musical nos vamos encontrando gentes que no tenían constancia de su existencia como Saedin,Arabiga,Cerebrum y algunos mas como Jens Viggo con un tema con un estilo “Jazz Sureño Andaluz”?

No se como calificarlo 🤷‍♂️

https://open.spotify.com/playlist/5PGgWcM5Myhaj89GPTXfDP?si=j_dmSbSqQOSlCRQBHUnESw



DISCO CLÁSICO DE ROCK DEL DIA


A principios de los 70, Silverhead lanzó dos sólidos álbumes de estudio de Hard Rock de blues con connotaciones glamorosas, recordando un cruce entre artistas como Rolling Stones, David Bowie, Faces, Mott The Hoople y T-Rex.

Liderada por el extravagante cantante Michael Des Barres (Detective / Checkered Past) y también incluyendo al bajista Nigel Harrison (Blondie / Checkered Past), la banda produjo algunas melodías crudas y sórdidas que tenían un gran potencial comercial.  Por ejemplo, en 16 y Savaged, el segundo y último álbum de la banda, el entusiasta abridor "Hello New York" tiene una vibración similar a "Suffragette City" de Bowie con saxo incluido, mientras que el sugerente nombre "More Than Your Mouth Can Hold" tiene  el mismo pavoneo del centro que "Happy" de los Rolling Stones.

Independientemente, preparada para el estrellato, la banda nunca recibió el mayor impulso de su sello discográfico, y en lugar de ganar fama para igualarse a bandas similares de la época, Silverhead no obtuvo más que un seguimiento de culto y sigue siendo prácticamente desconocido todas estas décadas después.  Una lástima 😢

https://open.spotify.com/album/1QFBIQFjC6R2nuxmMjC2np?si=jX0l7o4fTxibwchqpEbE8Q