Otro disco muy sólido de Joe Cocker.
Por una vez, son las canciones originales las que ocupan un lugar central en sus versiones.
"Crazy In Love" es una canción hermosamente tierna que es fácilmente mi pista favorita aquí.
El tema de apertura y título "Civilized Man", y el tema de cierre "Even A Fool Would Let Go", también son muy dignos de mención.
Menos lo es su versión del clásico de Squeeze "Tempted", que por alguna razón simplemente no funciona.
Mejor es su apasionada versión de "There Goes My Baby" de The Drifter.
A los 19 años, Kate Bush grabó "The Kick Inside", un álbum espléndidamente logrado y seductoramente extraño que la convirtió en una de las compositoras más aclamadas y reconocidas de los 80 y más allá. A los 19 años, Milla Jovovich grabó "The Divine Comedy", mostrando toneladas de promesas y llena de un hilo de música folclórica fuera de lugar que insinuaba un genuino talento compositivo detrás de ella. La total indiferencia con la que el mundo dio la bienvenida al álbum llevó a Milla a olvidarse por completo de escribir canciones, invertir en una carrera de modelo y luego protagonizar películas como "El quinto elemento" junto a Bruce Willis y en "Resident Evil".
Hasta las cejas de rituales y sustancias, el chamán sureño se rodea de un nutrido grupo de discípulos para dar forma a una música que surge directamente de la tradición para transformarse en un algo viciado no apto para todos los públicos. Es música ceremonial que se desenreda perezosamente, llena de percusiones y susurros. Comparte la visión del blues de todo un ínclito como Don Van Vliet (Captain Beefheart) y a partir de esa inquietud consigue invocar espíritus similares a los del californiano.
Un álbum realmente genuino, enérgico y contagioso lleno de sonidos clásicos de soul y funk. Recuerda a Otis Redding, James Brown, Sam Cooke y otros. Batiste es de Nueva Orleans, por lo que el álbum tiene un verdadero sonido Southern Soul.
También hay muchas influencias del gospel.
Algunos elementos contemporáneos (hip hop / rap) incorporados para llevarlo al siglo XXI. Oro macizo aquí.
Disco de combustión lenta,de esos que tras múltiples escuchas vas encontrando el detalle,la sencilla orfebrería de cada tema,aunque el resultado final queda un poco en tierra de nadie.
Más pop que folk o country,y con una influencia notable de los Beatles (especialmente en su vertiente harrisoniana) resulta de una sencillez desarmante teniendo en cuenta el potencial multiinstrumental del sexteto.
Quizás una de las mejores bandas psicodélicas que surgieron a finales de los 60, Caravan pronto encontró más comodidad dentro del género de la música progresiva, aunque ciertamente ese no fue el caso en los primeros años, donde a diferencia de bandas como King Crimson, lo que Caravan presenta aquí hay una actitud despreocupada llena de una ovación alegre y entusiasta contagiosa e incluso sostenida por los tiempos, la musicalidad, el espíritu afín, y sí, por supuesto, la participación de sustancias que expanden la mente.
Pulsa aquí
